【城市进化论】让世界T台，因中国而美
编者按：
度的访谈和思考，传递“城市观”和“价值观”。
在2010年前，或许很少有人用“时尚”来形容厦门。但近几年，随着厦门本土设计力量的崛起，越来越多的“厦门声音”开始传递到米兰、巴黎、伦敦等地，人们不经意间也体会到了厦门的“时尚味道”。本期，我们就来解读“时尚厦门”。
世界时尚舞台的厦门背影
专访本土服装设计师曾凤飞
著名设计师曾凤飞
◆曾凤飞人物名片
在时装衍变进化的过程中，中国诞生出一批批知名设计师，他们，站在世界的高度，致力于将本土时装文化推向国际，赢得世界的尊重。有人说，“这一代的中国设计师，注定要成为中国服装产业推向世界的铺路石。”的确，在国内不少优秀的本土设计师已成气候，并在国际舞台上大放异彩，曾凤飞就是其中一员。
曾凤飞1966年出生在福建霞浦的一个小渔村，1994年从中央工艺美术学院进修回来后，在厦门成立了凤飞设计工作室，开始了他的服装设计生涯。他凭借自己的努力于2008年成立了自己“ZENGFENGFEI”中式男装品牌，并成为中国时装设计师最高奖“金顶奖”获得者、“中国十佳时装设计师”和“中国服装设计大师勋章”获得者。他还曾获2006年“光华龙腾奖”——中国设计业十大杰出青年，2006-2008、2011、2013五届“中国最佳男装设计师”奖，并担任中国服装设计师协会理事、时装艺术委员会主任委员、亚洲时尚联合会中国委员会委员、中国服装协会定制委员会副主任，福建省服装设计师协会会长，厦门纺织服装同业商会设计师分会会长，受聘于清华大学美术学院、武汉纺织大学、厦门理工学院等著名高校的客座教授。
著名设计师曾凤飞
◆曾凤飞的时尚观
时尚不是当下的流行，是对历史、人文的传承与再现;时尚不是T台上的走秀，是对生活方方面面的介入;时尚不是杂志中的摆拍，是对城市场域的塑造;时尚不是设计师个人的意志表达，是群体的有意识思考。
Q&A 问答
PART A
厦门本土力量，开始走向国际舞台
Q： 您怎么看厦门服装设计界的发展?
A：厦门服装设计界的发展大概可以划分为三个阶段。第一个阶段的发展依托于泉州的服装品牌，设计师的价值实现也是依托于这些既有的品牌，与此同时，为这些品牌创造设计张力;第二个阶段，是近几年所形成的一股潮流，就是一些厦门本土服装设计师开始崭露头角，并得到国内外的认可;第三个阶段，也是未来将要实现的方向，是要从窄众向大众过渡，从设计师个人的表达向产业的重构过渡，进而促进整个服装产业及城市的变革。
Q：近年来，厦门本土服装设计师——如上官喆、万一方、刘小璐等在国内外不断代表厦门发声，并且在伦敦、米兰等地走秀并举办各种各样的活动，您怎样看这个现象?
A：愿意走出去，就敢于去学习和交流;愿意走出去，就敢于去较量。年轻一代设计师在国际舞台上的成绩，证明了厦门的时尚已经在国际上有了一定的声音和高度。
但现在厦门知名服装设计师还只是聚焦在窄众人群的需求上，未来要有更多的人关注，并且能够在行业内发挥带动力、影响力，并形成能给更加年轻一代提供帮助的平台，还有很长一段路要走。
PART B
“时尚厦门”尚年幼，需要继续积淀
Q：厦门的时尚感来得有点突然，好像近两年突然就在时尚界密集地发声了。您觉得厦门是一个时尚的城市吗?厦门距离“时尚之都”还有多远?
A：时尚之都是一个很好的愿景，但厦门离真正的“时尚之都”还有一段距离。厦门是天生丽质的，她一面靠山一面靠海，风景优美生活安逸，这样的环境适合时尚创作者去思考去创作。但同时厦门又是年幼的，她还需要不断去学习去积淀。一座城市的时尚应该是涵盖方方面面的，包括建筑、城市规划、人文环境、生活方式等等，经过时间的沉淀，生活在这座城市里的人会产生对于美的独特追求，这才是城市的时尚。
Q：从1993年到2016年，您见证并参与了中国服装业二十多年的发展与变化，能否讲一下这其中的巨大变化，并且谈谈在当下厦门的机遇?
A： 这二十年多年，有三个变化非常明显。首先是“需求”，二十年前人们主要的需求还停留在温饱层面，而现在逐渐有了对于审美品味的追求;其次是“数量”，这期间有各种各样或大或小的服装品牌开始诞生;第三是“个性”，现在人们购买衣服，已经开始建立在认同这件衣服所传递的整体文化与精神内核，并且和自己的气质相匹配的基础上才进行购买。这种变化对于服装设计师而言，是更大的机会也是更大的挑战。可以说，现在是一个非常微妙也非常美妙的时间点，对于服装设计界来说，一场从中国衍生出去的大变革才刚刚开始。厦门能否在这个时间点先行动起来、并给予整个行业的持续的动力源泉，变得非常重要。
PART C
伟大城市需要，设计师对文化的传承
Q：您在米兰等地参与时装周活动，最想向外界传递的观点是什么?
A：走出国门之后，最让我们自豪的还是对东方文化、东方意蕴的再解释和再创造。为什么意大利的服装设计长盛不衰?那是因为直至今日，我们还能看到以传承意大利文化为己任的设计师在不断发掘意大利元素，以至于文艺复兴现在还是设计师灵感的源泉和宝库。
在我眼中，中国传统文化并非是过去时，而是现在进行时。最重要的，是要让外界透过设计师群体有意识的集体表达，让更多的人了解我们背后的城市背影和文化背影。
